Habibi Funk 031: A Selection Of Music From Libyan Tapes [Habibi Funk Records]

Formato: 2x12". Incluye un libreto extenso de 32 páginas (el más largo que hemos producido), con entrevistas e historias de todos los artistas de la compilación.

Estamos más que felices de anunciar nuestro lanzamiento número 31, que además resulta ser nuestra tercera compilación de varios artistas. El álbum está dedicado a la escena de casetes en Libia desde finales de los años 80 hasta principios de los 2000, abarcando desde disco hasta reggae y pop. También tenemos un box set con un LP adicional, disponible por ahora únicamente en Bandcamp. El lanzamiento completo saldrá el primer viernes de julio.

Esta compilación no pretende ser una historia exhaustiva de la música libia, sino un recorrido personal por los sonidos de los que nos enamoramos mientras explorábamos casetes, conversaciones e historias a lo largo de Libia y más allá. En lugar de enfocarse en los artistas más conocidos del país, la compilación destaca una mezcla de joyas pasadas por alto y clásicos locales de la era del casete: artistas cuyo trabajo prosperó a pesar de las limitaciones políticas y la poca exposición internacional.

La música incluida aquí combina ritmos de reggae, grooves de disco sintético, pop áspero, house y funk: una vibrante colisión de géneros que refleja el paisaje sonoro único de Libia entre los años 80 y los primeros 2000. Muchas de estas grabaciones se recuperaron de la fábrica de casetes TK7 en Susa, Túnez, un sitio ahora demolido que alguna vez desempeñó un papel discreto pero vital en la distribución y fabricación de música libia. Otras pistas fueron digitalizadas en una habitación de hotel en El Cairo en 2021, donde transferimos casi 100 casetes en tres días, utilizando en el lugar una casetera de alta calidad que llevamos con nosotros a Egipto.

De ese tesoro surgieron artistas como Ahmed Ben Ali, Cheb Bakr y Najib Alhoush & The Free Music, quienes ya habían aparecido en lanzamientos anteriores. Sus sonidos conviven aquí con contribuciones de Khaled Al Melody, Fathi Aldiyqz & Sons of Africa Band, City Lights Band, Libya Music Band y Group Hewaya.

Durante esta época, los artistas independientes dependían de estudios caseros improvisados o viajaban al extranjero para grabar en Túnez y Egipto, construyendo poco a poco sus propias infraestructuras creativas. Para los años 90 y principios de los 2000, a medida que aumentó el acceso a equipos digitales, algunos artistas comenzaron a montar sus propios estudios, un cambio que dio lugar a una cultura de grabación más autosuficiente en todo el país. El resultado es una gama de sonidos de todo menos homogénea. Reflejan el cruce geográfico y cultural de Libia: ritmos norteafricanos que se encuentran con melodías árabes y profundas raíces africanas. El reggae, en particular, adoptó un sabor libio propio, no solo musicalmente —a través del tempo más pausado influido por los beats tradicionales shaabi— sino también socialmente, como vehículo para expresar identidad y orgullo.

Lo que une a todos los artistas de esta compilación es una actitud de ruptura de límites en cuanto a género y estilo: grabado en pequeños estudios, intercambiado de mano en mano y moldeado por la polinización cruzada de influencias desde Bengasi hasta Trípoli y más allá.